⦁ “Arts in Hong Kong” แคมเปญส่งเสริมฮ่องกงในฐานะศูนย์กลางด้านศิลปะนานาชาติ และจุดหมายปลายทางอันดับหนึ่งด้านศิลปะและวัฒนธรรมระดับโลก

⦁ โปรเจกต์ Artist Tram ผลงานการสร้างสรรค์ “รถรางฮ่องกง” แบบต่างๆ นำทีมศิลปินโดย Cherie Cheuk, Stephen Wong และ Shum Kwan-yi จัดแสดงโดย Art Basel ผ่านการร่วมนำเสนอของการท่องเที่ยวฮ่องกง

แม้ว่าช่วงสองปีที่ผ่านมานี้อุตสาหกรรมศิลปะในฮ่องกงจะถูกสั่นคลอนโดยความไม่แน่นอนจากโรคระบาด แต่ตอนนี้เมื่อการจำกัดการเดินทางข้ามพรมแดนค่อยๆ เริ่มผ่อนคลาย แสงแห่งวันใหม่ของงานศิลป์ในฮ่องกงจึงกำลังเริ่มต้นขึ้นอีกครั้ง ส่งผลให้ปฏิทินกิจกรรมและนิทรรศการศิลปะในฮ่องกง รวมถึงการอุตสาหกรรมท่องเที่ยวที่อยู่ในระยะฟื้นตัวรอวันที่สามารถเปิดพรมแดนได้อย่างเป็นทางการกลับมาคึกคัก ในปีนี้ การท่องเที่ยวฮ่องกง (Hong Kong Tourism Board: HKTB) ได้มีแผนที่จะผลักดันฮ่องกงสู่จุดหมายปลายทางอันดับหนึ่งด้านศิลปะและวัฒนธรรมระดับโลก เพื่อประกาศให้ทั่วโลกได้เห็นศักยภาพด้านศิลปะในฮ่องกง ผ่านการสนับสนุนกิจกรรมทางศิลปะในฮ่องกงหลายงานตลอดทั้งปีภายใต้แคมเปญใหญ่ “Arts in Hong Kong”

การท่องเที่ยวฮ่องกงจึงร่วมมือกับ นิทรรศการศิลปะนานาชาติ อาร์ต บาเซิล (Art Basel) ประจำปี 2565 จัดแสดง โปรเจกต์พิเศษ Artist Tram ที่ได้เชิญศิลปินชาวฮ่องกง อย่าง Cherie Cheuk Ka-wai, Stephen Wong Chun-hei และ Shum Kwan-yi มานำเสนอจินตนาการของตนผ่าน “รถรางฮ่องกง” ซึ่งเป็นยานพาหนะ หนึ่งในระบบขนส่งที่โดดเด่นเป็นตำนานที่สุดของฮ่องกง รถรางทั้งสามจะนำพาจินตนาการและประสบการณ์แห่งทิวทัศน์ฮ่องกงในชีวิตประจำวันซึ่งถ่ายทอดโดยศิลปินให้ได้โลดแล่นเฉิดฉายไปทั่วเกาะราวกับผืนผ้าใบที่เคลื่อนไหวอย่างมีชีวิตชีวา ซึ่งนี่ถือเป็นเพียงหนึ่งในแคมเปญนำร่องด้านศิลปะ “Arts in Hong Kong” เท่านั้น

ด้าน Adeline Ooi ผู้อำนวยการประจำภูมิภาคเอเชียของ Art Basel เผยผ่านวิดีโอสัมภาษณ์ว่า “ในปีนี้เรารู้สึกตื่นเต้นมากที่ได้ทำงานร่วมกับชุมชนศิลปะและพาร์ตเนอร์จากหลายฝ่ายในฮ่องกง เพื่อสร้างสรรค์โครงการงานศิลปะสาธารณะออกสู่สายตาของผู้คนในเมือง และเรายังรู้สึกเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ได้ร่วมงานกับการท่องเที่ยวฮ่องกงในการร่วมจัดแสดง โปรเจกต์พิเศษ Artist Tram ที่ได้เชิญศิลปินชาวฮ่องกง มาวาดลวดลายลงบนรถรางที่จะวิ่งไปทั่วเมือง รวมถึงการร่วมงานกันครั้งแรกอย่างเป็นทางการกับ M+ ในการนำเสนอผลงานภาพเคลื่อนไหวชิ้นใหม่ของ Ellen Pau นับว่าเป็นโปรเจกต์สาธารณะซึ่งเกิดจากร่วมมือครั้งใหญ่ที่ได้เฉิดฉายบนจอ LED ยักษ์ใหญ่ของพิพิธภัณฑ์ M+ ถ้าให้มองย้อนกลับไปเกี่ยวกับความสำเร็จของนิทรรศการนี้ คงเป็นเพราะการที่ความเป็นฮ่องกงได้เข้ามามีส่วนร่วมในทุกๆ ส่วนของการจัดแสดง เพราะว่าท้ายที่สุดแล้วนี่ก็คือ “อาร์ต บาเซิลของฮ่องกง” ฉันคิดว่าหากไม่ได้รับการสนับสนุนจากพาร์ตเนอร์หลายภาคส่วนในฮ่องกง นิทรรศการนี้คงไม่สามารถจัดต่อเนื่องมาได้ถึง 10 ปีอย่างนี้” Adeline Ooi กล่าว

ด้าน Francis Belin ประธาน Christie’s เอเชียแปซิฟิก บริษัทรับจัดประมูลผลงานศิลปะชั้นนำ ได้กล่าวถึงมุมมองต่อวงการศิลปะในฮ่องกงว่า “อุตสาหกรรมศิลปะของฮ่องกงมีการเจริญเติบโตขึ้นเรื่อยๆ รายล้อมด้วยพื้นที่แห่งการค้าขายซึ่งเหมาะสมกับ Christie’s เป็นอย่างยิ่ง อีกสิ่งหนึ่งที่เราคิดว่ามีความสำคัญต่อวงการศิลปะในฮ่องกงที่เรามองเห็นคือการลงทุนของรัฐบาลฮ่องกงที่ให้ความสำคัญต่อศิลปะและวัฒนธรรม ซึ่งเราจะเห็นว่าศิลปะเป็นแก่นสำคัญของการดำเนินนโยบายของรัฐบาลฮ่องกง เรายังมองเห็นการเกิดขึ้นของเขตวัฒนธรรมเกาลูนตะวันตกซึ่งเป็นเสมือนเสาหลักของสถาบันด้านศิลปะ ทำให้เรารู้สึกตื่นเต้นเป็นอย่างมากที่ได้เห็นการพัฒนาในภูมิภาคนี้”

การท่องเที่ยวฮ่องกงเล็งเห็นถึงความสำคัญในการผนึกกำลังของงานศิลปะและวัฒนธรรมเข้ากับอุตสาหกรรมการท่องเที่ยว เพื่อสร้างพลังอันยิ่งใหญ่ในการส่งเสริมให้ทั้งสองอุตสาหกรรมสามารถเดินหน้าต่อหลังจากที่โรคระบาดบรรเทาลง การร่วมจัดแสดงงานศิลปะในนิทรรศการอาร์ต บาเซิล ของการท่องเที่ยวฮ่องกงครั้งนี้ ถือเป็นเพียงส่วนหนึ่งของแคมเปญใหญ่ “Arts in Hong Kong” เท่านั้น เพราะในตลอดทั้งปีนี้การท่องเที่ยวฮ่องกงยังจัดเตรียมกิจกรรมด้านศิลปะ และวัฒนธรรม ทั้งในระดับท้องถิ่นและระดับนานาชาติ โดยได้รับการร่วมมือจากหลายภาคส่วน เพื่อผลักดันให้ฮ่องกงเป็นจุดหมายปลายทางอันดับหนึ่งด้านศิลปะและวัฒนธรรมระดับโลก สามารถติดตามกิจกรรมอื่นๆ ในแคมเปญ Arts in Hong Kong ได้ที่ https://www.discoverhongkong.com/eng/index.html